segunda-feira, 25 de junho de 2012

Ilustrações - FestFilmes


Ilustrações que produzi em parceria com a Destra Design para os cartazes e material gráfico da primeira edição do FestFilmes - Festival do Audiovisual Luso Afro Brasileiro, que aconteceu em maio, aqui em Fortaleza. Foi um trabalho bem bacana de fazer, sendo minha motivação principal a de fazer algo como realmente gostaria de ver como ilustração de cartaz e material de um festival. Sempre gostei muito de cartazes (bem mais) antigos, em que a pintura e texturas ficavam bem evidentes e já lhe colocavam no clima do filme / evento. Já desenvolvi diversos cartazes com a Destra, e para esse projeto vimos que a própria ideia multicultural do festival já propiciava - e pedia - muita coisa. Utilizamos as silhuetas dos biotipos, e pintei de forma que se destacasse bastante a textura, as pinceladas, o gestual, assim, evocando mais vida, vibração e, porque não, a própria festa que dá título ao evento. Em frente :)




terça-feira, 19 de junho de 2012

Maria da Glória: finalizado, agora pra valer :D


Após uma pausa de cerca de dois anos depois de finalizar a parte principal da animação, finalmente concluo a versão final de mais este trabalho. Ao contrário da versão parcial, que está no filme "Se Essa Rua Fosse Minha", esta tem várias diferenças. Foram adicionados planos extras, fiz diversos ajustes nos cortes e os créditos finais estão adicionados. Agora o filme ganha finalmente o mundo, nos festivais, mostras e sobretudo na internet - o trabalho é licenciado em Creative Commons, então é livre para qualquer pessoa assistir online, baixar e mesmo copiar à vontade, dentro dos critérios da licença acima. Pretendo fazer muitos trabalhos em Creative Commons - os próximos já estão a caminho. Para quem gostar do "Maria da Glória", recomendo inclusive baixar a versão original em HD, na página do filme no Vimeo (logo abaixo do vídeo, na aba "download"), para assistir em qualidade superior à versão em stream. E vamos em frente. ;)



Maria da Glória from Diego Akel on Vimeo.

sexta-feira, 15 de junho de 2012

O real espírito de um animador

Há algumas semanas um vídeo me chamou a atenção no youtube. A pequena imagem que aparecia num canto, como vídeo promovido, era a que vemos abaixo; vários doces formando uma forma aparentemente animada que interagia com uma pessoa - uma animação em stop motion, como já dizia no título. Achei interessante e fui assistir.



Confesso que, sinceramente, fiquei meio decepcionado depois de ver. Inúmeras - e gritantes - variações de luz, mudanças bruscas o tempo todo no enquadramento, mudanças no formato das fotos também o tempo todo, e a animação em si, pra falar a verdade, achei muito da fraquinha. Não era possível que uma empresa como essa das balas contratasse alguém que não fizesse a coisa do jeito que deveria ser, como tantas coisas fantásticas nessa linha que vemos por aí. Ainda por cima, não conseguia entender como esse vídeo ainda conseguiu mais de trezentas mil visualizações sendo tão - achava eu - sem graça e tecnicamente fraco, aliás, fraquíssimo. Mas logo logo eu teria que engolir os meus próprios pensamentos quando assistisse, pouco depois, ao vídeo de bastidores do tal comercial:



Fiquei - e ainda estou - de boca aberta. A menina que aparece então no comercial não é uma modelozinha só pra constar - ela é a própria diretora, operadora de câmera, animadora e ainda aparece no filme!! Quantos filmes de animação você já viu que uma pessoa fez sozinha? Certamente vários, talvez muitos. Mas, quantos viu em que a pessoa que faz todas as funções ainda por cima aparece no filme como neste, tendo feito absolutamente tudo sozinha? Eu não me lembro agora de nenhum. Um pobre coitado de um faz-tudo "padrão", se não chama alguém para aparecer, aparece mas pelo menos tem um assistente ou pelo menos um amigo, irmão ou namorada pra acionar a câmera, sem os quais a solução é então não aparecer ou aparecer apenas uma mão sua, por exemplo. Mas a mocinha aí claramente pensou diferente e, na minha humilde visão, leva - assim como o fizeram todos os pioneiros e visionários de tantas áreas - todo o meio, todo o cinema de animação mundial um passo adiante. As precariedades técnicas que eu ingenuamente valorizei tanto se tornam ridículas perto da determinação dela em fazer o que queria, da maneira dela.

Como então que respondendo essas minhas teimosias idiotas em questionar o pouco domínio técnico dela até aí, ela mais recentemente fez outro trabalho, um comercial de maquiagens, tecnicamente superior, tanto fotograficamente como na animação. Mesmo esquema: ela mesmo se fotografava. Ela é tão insanamente genial que nem quis saber se a mão dela aparecia em cena com o disparador da câmera, apenas fez do jeito que imaginava e pronto. Impressione-se como eu vendo abaixo o comercial e os bastidores, no mesmo vídeo:



Mais impressionante ainda. Não tem estúdio? Crie o seu, oras! Use sua própria cama, monte um tripé em cima de pilhas de livros pesadões, ponha todos os elementos que vai usar em volta de você e tchau! Nessas horas tenho vontade de esganar aquelas pessoas nhé nhé nhé que vem dizer "Ah, queria fazer animação mas é muito difícil!... Não tenho equipamento, não tenho equipe, não tenho os materiais, é tudo caro, é tudo complicado... "...Tá certo. Enquanto uns reclamam, outros fazem. E assim caminha a humanidade.

Talvez essa moça não conheça os grandes realizadores do cinema de animação experimental, os pioneiros como Norman McLaren e Oscar Fischinger que trazem a tradição do One Man's Show pra animação, mas tenho certeza de que, conhecendo ou não, ela de fato leva o caminhar da área para novos rumos. Ela mesma se torna uma pioneira fazendo - exatamente como o McLaren e o Fischinger - as coisas da maneira dela e pronto. Faz naturalmente algo que é ainda mais complexo e específico do que muita coisa já consolidada. Não há escola, livro ou outra pessoa que ensine isso a alguém -  isso surge em você, se molda nas suas aspirações, desejos e impulsos criativos e, quando você vê, já está fazendo. Ela tem sozinha mais determinação em fazer o seu pequeno filme do que muitas equipes inteiras que fazem trabalhos mega complexos e tecnicamente impecáveis por aí, mas que não têm um pingo de alma, um mínimo de sinceridade - coisa que ela tem, notoriamente, aos montes. O que ela sabe, ela faz e aprimora, o que não sabe, aprende na hora e faz. Simples assim.

E é aí que, mais uma vez, aprendo uma lição que achava já saber: não há limites para quem quer fazer algo. Não para quem pensa em fazer, mas para quem quer fazer. E quem quer fazer algo mesmo nem pensa sobre isso, apenas faz e pronto. Se o trabalho vai ficar bom aos olhos dos outros ou não, é outra história, mas com certeza a coisa tende a ficar melhor e melhor enquanto se faz - tecnicamente melhor, artisticamente fundamentado, instinto mais e mais aguçado e, consequentemente, o reconhecimento e apreciação dos que lhe rodeiam aumenta para mais e melhor. Sempre que alguém vem me perguntar o que se precisa para ser um animador, penso comigo mesmo na hora: "É mesmo né... o que é que se precisa?". Não sei responder. Acho sinceramente que nunca parei pra pensar nisso, e espero, como a nossa amiga acima, nunca parar pra pensar. O negócio é fazer, é ser sincero e meter as caras, botar a mão na massa que as coisas tomarão o seu próprio rumo e corpo ao materializar nossos maiores sonhos, conscientes e inconscientes, e nossa sinceridade ainda atrairá outros pelo caminho, que levarão o meio ainda mais longe. Em frente.

domingo, 27 de maio de 2012

Entrevista - Voyeur Gráfico


Compartilho com os amigos uma entrevista que dei ao sensacional site Voyeur Gráfico, sobre as minhas fotografias. Segue o link:


Conduzido pelo articulador das artes (e também inquieto) Wendel Alves e talentosa equipe, o Voyeur é um site que mostra um pouco do que está sendo feito no mundo inteiro em termos criativos - artes plásticas, ilustração, cinema, música, fotografia, moda, games -, e foca bastante nos talentos daqui do Ceará, que cada dia mais se mostra um celeiro de talentos visuais de primeira ordem.

O Voyeur já existe há mais tempo como página no Facebook, e embora o site tenha sido inaugurado recentemente, diversos grandes nomes locais - e amigos - já passaram por lá, como Dimitri Bastos, Marcelo Müz, Galber Rocha, Ramon Cavalcante, e vários outros. Pela primeira vez me vi como parte de algo, isto é, no sentido de fazer parte de uma geração de artistas, de pessoas de uma determinada época que pensam criativamente e se dedicam de coração àquilo que fazem. Assim, é uma honra e orgulho figurar no site e perceber que, além de não estarmos sozinhos, fazemos parte de algo maior, de um momento único na história da criação artística, tanto de forma local como nacional e até mundial.

Também nos faz pensar como o tempo passa e vermos que tudo faz a diferença, tudo que investimos, tudo o que nos esforçamos para realizar, e nada dá maior sensação de realização do que ver que o que nos emociona também emociona a outros, e assim por diante. Como já coloquei em outras postagens, isso pra mim é o melhor que posso receber em troca, o melhor "pagamento": saber que o nosso trabalho contagiou alguém, motivou alguém a fazer algo bom, inspirou, instigou, empolgou, fez alguém querer entrar na área, querer criar também.... puxa. Pra mim, isso é a melhor coisa que pode acontecer.

Vida longa ao Voyeur e a nova geração de artistas! :D



quinta-feira, 17 de maio de 2012

MUMIA 10 - Vinheta: Call for Entries 2012



Vinheta recém-finalizada para a décima edição do MUMIA - Mostra Udigrudi Mundial de Animação. Fui convidado pelo criador e diretor do MUMIA, Sávio Leite, para criar a identidade visual do evento deste ano, e propus fazermos também algumas vinhetas. A primeira então é esta, a chamada para inscrições internacional. Foi um trabalho sensacional de fazer. Livre, solto, espontâneo, incorporando literalmente tudo o que aparecesse no caminho - de objetos a ideias, imprevistos e até - e principalmente - o que se poderia considerar como erros. O resultado me agradou muito, e só reforça aquilo que eu já acreditava: que temos que fazer aquilo que gostamos, da maneira que queremos e não ter medo de nada. Ser sincero no que fazemos, fazer de coração. Incorporar tudo, de todo lugar.

Essenciais para este trabalho - sem os quais ele jamais teria ficado como ficou, se é que teria existido - foram as contribuições de Josimário Façanha - mais do que um assistente, uma mão amiga que está atenta a tudo e traz excelentes ideias a qualquer projeto que seja - e de Denis Akel, meu querido irmão que na sua calma literária deu o pontapé inicial para que eu pudesse criar o som. E ainda, claro, agradecimentos especiais também ao Núcleo de Cinema de Animação Casa Amarela Eusélio Oliveira, que cedeu o espaço para que pudéssemos, mais uma vez, enlouquecer animando todos estes objetos por dias. A estrutura incrível da Sala da Truca foi determinante.

Breve posto mais sobre os bastidores deste trabalho super divertido de realizar. Vamos em frente! :)


segunda-feira, 14 de maio de 2012

Canoa Quebrada 2012: PB

Fotos PB de minha última viagem à Canoa Quebrada - CE. As coloridas estão nesta postagem. Canoa é um lugar sensacional, certamente ainda há muito a se explorar por toda a cidade nas próximas viagens, que espero que não tardem... :)









quinta-feira, 26 de abril de 2012

Pequeno ensaio: Aquarela no céu



Imagens feitas em mais um fim de tarde, quando o entardecer se fazia ver através das nuvens que estava de uma forma bem interessante. O céu parecia uma gigantesca aquarela. Os prédios, fios e postes, quase as molduras. Esse horário é para mim cada vez mais irresistível de se registrar, ou melhor, de retratar.




terça-feira, 24 de abril de 2012

Arrumando

Akel Estúdio na madrugada de ontem, em processo de arrumação (ou desarrumação) para uma pequena reforma em breve :)